Film 1970  Tristana  Luis Buñuel

Sinopsis:

La película narra la historia de Tristana, una joven huérfana que es acogida por Don Lope, un noble que se convierte en su tutor y amante. Tristana inicialmente siente gratitud hacia Don Lope, pero con el tiempo empieza a desear una vida más independiente. Después de un giro en su vida, Tristana se involucra con Horacio, un joven pintor, lo que provoca tensiones y conflictos en la relación entre los personajes. La película explora temas como el poder, la opresión, el deseo y la emancipación.

 

 

«Tristana», 1970

dirigida por Luis Buñuel y estrenada en 1970

la ficha técnica de la película:

Título: Tristana

Director: Luis BuñueL

l Año: 1970        País:España Género: Drama

Duración: Aproximadamente 99 minutos

 

Reparto:

• Catherine Deneuve como Tristana
• Fernando Rey como Don Lope
• Franco Nero como Horacio
• Lola Gaos como Saturna
• Antonio Casas como el doctor

Producción:

• Productor: Luis Buñuel
• Productor ejecutivo: Robert Dorfmann
• Productora: Inceiarte
• Guión: Luis Buñuel y Julio Alejandro, basado en la novela homónima de Benito Pérez Galdós
• Fotografía: José F. Aguayo
• Música: Ennio Morricone

Premios:

• Nominada al Premio Óscar a la Mejor Película Extranjera en 1971.

 

Temática y   Guión 

Está basada en la novela homónima escrita por el autor español Benito Pérez Galdós. La novela fue publicada por primera vez en 1892. La historia se desarrolla en la ciudad española de Toledo y sigue las experiencias y relaciones de los personajes en ese entorno.

La elección de Toledo como escenario es significativa ya que es una ciudad histórica en España, conocida por su rica herencia cultural y arquitectónica. La película y la novela comparten esta ambientación, lo que contribuye al trasfondo y la atmósfera de la historia, así como a la exploración de las dinámicas sociales y las relaciones personales en ese contexto.

En «Tristana», Buñuel explora temas como el poder, la opresión y la emancipación de manera sutil pero impactante. A medida que la historia sigue la evolución de la protagonista Tristana y sus relaciones con los demás personajes, el director emplea escenas y situaciones que desafían las normas sociales de la época y cuestionan las expectativas de género y el rol de la mujer en la sociedad.

Esta combinación de elementos realistas y simbólicos, junto con la crítica social y psicológica, es una de las peculiaridades distintivas de «Tristana» y del estilo característico de Luis Buñuel en general. La película logra contar una historia intrigante mientras invita al espectador a reflexionar sobre cuestiones más profundas y a menudo incómodas.

 

Anecdotas

Durante el rodaje de «Tristana», el director Luis Buñuel y la actriz Catherine Deneuve tuvieron una relación profesional a veces un poco tensa. En una escena en la que Tristana camina con una cojera pronunciada después de una amputación de la pierna, Buñuel y Deneuve discutieron sobre cómo debía llevar a cabo la actuación. Deneuve quería hacer la cojera de manera muy sutil y delicada, mientras que Buñuel prefería que fuera más exagerada.

Para resolver el conflicto, Buñuel tuvo una idea ingeniosa: le pidió a Catherine Deneuve que llevara un guisante en su zapato durante la escena. De esta manera, la incomodidad que sentiría al caminar con el guisante en el zapato resultaría en una cojera natural y creíble en su actuación. Deneuve accedió a la propuesta de Buñuel y la escena se rodó con éxito, logrando el efecto deseado.

Esta anécdota muestra la creatividad y el enfoque único que Luis Buñuel tenía para dirigir a sus actores y lograr las actuaciones que quería en sus películas.

 

Durante la filmación de una escena en la que Catherine Deneuve tenía que montar a caballo, surgió un pequeño incidente que resultó en una situación divertida. Deneuve no estaba familiarizada con la equitación y no se sentía completamente cómoda montando el caballo. En una toma en particular, el caballo comenzó a comportarse de manera inesperada y se mostró inquieto.

En lugar de detener la grabación, Luis Buñuel decidió seguir filmando y capturó la reacción genuina de Catherine Deneuve ante la situación imprevista. La actriz luchó por mantener el control del caballo y su expresión de sorpresa y preocupación fue auténtica. Buñuel quedó satisfecho con la toma y decidió mantenerla en la película, lo que agregó un toque de realismo a la escena.

Esta anécdota ilustra la inclinación de Luis Buñuel por incorporar elementos espontáneos y auténticos en sus películas, incluso cuando las circunstancias no salían según lo planeado. Su enfoque creativo y su disposición para aprovechar situaciones imprevistas contribuyeron a la singularidad de sus obras cine Curiosidad: «Tristana» marcó un reencuentro entre el director Luis Buñuel y el actor Fernando Rey, quienes habían trabajado juntos anteriormente en la película «Viridiana» (1961). Sin embargo, mientras que «Viridiana» había sido un éxito internacional, «Tristana» no recibió la misma aclamación inicial.

 

A pesar de eso, la película tuvo un impacto duradero y ha ganado reconocimiento con el tiempo. En parte, esto se debe a su exploración de temas controvertidos y su enfoque en la psicología de los personajes. Además, el estilo distintivo de Buñuel, lleno de elementos surrealistas y provocativos, también está presente en «Tristana», lo que le otorga un atractivo único.

El uso del blanco y negro en «Tristana» contribuye a crear una atmósfera específica y acentúa el enfoque en los personajes, la narrativa y la profundidad emocional de la historia. El director Luis Buñuel era conocido por su dominio de la cinematografía y su habilidad para crear efectos visuales impactantes y simbólicos incluso en películas en blanco y negro.

 

En 1971, «Tristana» recibió una nominación al Premio Óscar en la categoría de Mejor Película Extranjera, lo que ayudó a consolidar su lugar en la historia del cine. A lo largo de los años, la película ha sido objeto de análisis y crítica en el contexto de la filmografía de Buñuel y su exploración de temas como el poder, la sexualidad y la libertad.

Esto muestra y resalta cómo incluso si una película no recibe un éxito inmediato, su importancia y valor artístico pueden ser reconocidos con el tiempo y a través de nuevas perspectivas.

 

Frases

Una de las frases más icónicas de la película «Tristana» es pronunciada por el personaje Don Lope (interpretado por Fernando Rey). La frase es:

«Don Lope: Los hombres están en la vida para amar a las mujeres. Las mujeres están en la vida para amar a los hombres. No puede ser de otra manera.»

Esta cita refleja las actitudes y puntos de vista del personaje de Don Lope hacia las relaciones de género y el amor en la película. Don Lope es un personaje complejo y autoritario que trata de controlar y moldear la vida de Tristana, lo que añade una capa de profundidad a la narrativa de la película.

“- No te cases nunca Tristanita.
– Una puede ser libre y honrada.
– Exactamente, la paslión tiene que ser libre, es la ley natural. Nada de cadenas, de firmas, de bendiciones.”

“Mire usted señorita. En los tiempos aquellos de mucha religión la gente sabía las cosas por las campanas, y las obedecía. Había toque de agonía, toque de nuerto, el de fuego, bandera de gloria, llamado a misa y repliques de gran devoción. La gente oía y allá iban a visitar al agonizante, a enterrar al muerto o a buscar los trabucos cuando…”

“Eso del luto es una cosa de salvajes, como pintarse la cara o tatuarse el cuerpo.”

“- Cierto que ya no hay hombres como los de mi tiempo, como los de nuestro tiempo.
– Una cosa si hay en la que el ayer y el hoy pueden ir del brasero. El gusto por las buenas hembras.
– Totalmente de acuerdo, aunque hoy en día hay tanto afeminamiento.”

“Aunque solo sean pesadillas, son buenos los sueños. Los muertos no sueñan.”

 

“- ¿A dónde va la gracia de Dios?

film1970Tristana Luis Buñuelfilm1970Tristana Luis Buñuel
– A buscar novio.
– Pues ya lo has encontrado preciosa.
– ¡Tan viejo!
– No tanto, no tanto, ¡que esté muerto el diablo!”